domingo, 7 de mayo de 2023

TRIANA PARERA, TODO LO QUE BRILLA ES ORO


En Todo lo que brilla es oro, exposición de grabado, dibujo montado en la sala Débora Arango del centro Cultural Gabriel García Márquez (Cl. 11 #5-60, Bogotá), la artista mexicana poner en duda las apariencias mediante la representación del comportamiento humano a partir de una relación irónica con animales e insectos. Parera empleó animales con la idea de enfatizar lo “cómico” y así lograr una mayor concientización.

Fernando Gálvez,es el curador de la muestra, escribe que la artista lo que busca  con  Todo lo que brilla es oro al crear un “incómodo espejo de nuestro tiempo, del nosotros”. 

La estructura, tinta sobre papel de algodón 2017


La tertulia, linograbado 2023


La virtud, linograbado,2017



La condena, linograbado,2017


La ilusión, linograbado,2017

EXPOSICIONES EN MUSEO DE ARTE MIGUEL URRUTIA (MAMU)

SANADURÍA                                                                                                                      Mediaciones para tejer sentidos plurales de la paz

obra nido en el viento

El parqueadero - espacio de experimentación, Acoge la  muestra Sanaduría la cual nos invita a juntarnos, abrir caminos, mediar, enfriar la palabra y trenzar comunidad. Estas propuestas nos convocan a poner en cuestión certezas y alterar nuestras creencias. Usted está invitado o invitada a relacionarse con cada una de estas formas alternativas de imaginar la paz. Pluralizar la paz es reconocer su rostro en las distintas prácticas y saberes con los cuales se tramitan los conflictos. Como un laboratorio, este espacio explora sentidos múltiples de la paz en Colombia.

Obra: la palabra : un tejido de resistencia 

La muestra hace relevancia a la epistemologías indígenas  insisten en el trabajo constante y cotidiano de cuidado de la vida y constituyen, por lo tanto, un aporte a la hora de pensar la paz y los diversos modos de comprender y resolver los conflictos en Colombia. En este sentido, las comunidades wayuu, camëntsá-inga, nasa y bora se caracterizan por tener un contacto cotidiano con las plantas del conocimiento y por atribuirles funciones de sanación física y espiritual, así como funciones sociales o políticas tanto en la resolución de los conflictos como en la relación de mediación con el territorio y los seres que lo pueblan.

la muestra estará abierta al público hasta 10/7/2023

                              

La gigantona . 

Cortina de hojas de coca 

MAPA TEATRO                                                                                                                  Laboratorio de la imaginación social | 40 años 





Mapa Teatro es un laboratorio de experimentación y creación transdisciplinar, fundado en 1983 por los hermanos Heidi y Rolf Abderhalden, artistas visuales y escénicos colombianxs de madre colombiana y padre suizo. Desde hace cuatro décadas, Mapa Teatro proyecta su trabajo artístico dentro del ámbito de las artes vivas, una modalidad de pensamiento-creación gestado desde el afecto, entendido como efecto de las fuerzas vitales del entorno en el cuerpo.

En la exposición reúne por primera vez una antología de obras que deslinda la cartografía poética de Mapa Teatro, extendida aquí al dispositivo museístico. Articulada en torno a tres proyectos: Atlas (1993-2022), Prometeos (2002-2012) y Anatomía de la violencia en Colombia (2012-2022), en la muestra se despliega una parte significativa del “pluriverso” poético de Mapa Teatro, donde se desplazan continuamente el mito, la historia, la ficción y la actualidad; la esfera íntima y la esfera pública; el simulacro y la realidad; el documento y la ficción; la poética y la política.

Las obras —algunas de ellas transposiciones instalativas de obras escénicas— están dispuestas en

una dramaturgia específica para los espacios del Museo. En este sentido, son variaciones inéditas y únicas que evidencian la naturaleza mutable y abierta de las “operaciones de montaje” de Mapa Teatro y transfiguran el espacio museal en un campo de experimentación. Este montaje busca propiciar una experiencia de sentido(s) que da cuenta del carácter transdisciplinar, transgénero y transfronterizo de su trabajo artístico: la potencia poética-política de su imaginación.

la muestra estará abierta al público hasta 15/5/2023

VUELVE 'ARTBO FIN DE SEMANA

"RECUERDEN TODAS LAS ACTIVIDADES SON GRATUITAS Y ABIERTAS AL PÚBLICO CON UN HORARIO EXTENDIDO DURANTE LOS TRES DÍAS" Este 12, 13 y...