OCTUBRE DEL 2012
Fallece
en Bogotá el 11 de octubre del 2012 a sus 92 , oriundo de la ciudad de Popayán,
nació un 11 de octubre de 1920.
SEPTIEMBRE DEL 2012
MELVIN CHARNEY
Fallece
17 de septiembre de 2012 a sus 77 años
de edad oriundo de la ciudad Montreal, Canadá, nace un 28 de agosto de 19351, fue un
artista y arquitecto.
DON BINNEY
Nacimiento 24 de
marzo de 1940 en Auckland, Nueva
Zelanda y Fallecimiento 14 de
septiembre de 2012 en Auckland, a sus 72 años de un ataque al corazón.
En 1963, realiza su primera exposición individual en Ikon
Gallery, Auckland y comenzó a enseñar en Mount Roskill Grammar School, donde
enseñó hasta 1966.2
DMITRI PETROVICH PLAVINSKY
AGOSTO DEL 2012
FEBRERO 2012
ENERO 2012
EDGAR
NEGRET
fotografía museo negret |
Comenzó
sus estudios de arte en 1938 en la Escuela de Bellas Artes en Cali, , donde se
especializó en escultura.
En
1949, perfeccionó sus estudios en el Clay Club Sculpture Center de Nueva York
(actualmente New York Sculpture Center).
1951
volvió a Colombia, temporal porque ese mismo año se instaló en París.
En
1953 se traslada a España , ese mismo año
comenzó su trabajar con el
hierro.
Desde
1956 y hasta 1963 Negret se instaló en Nueva York.
"Durante
estos años ejecutó la serie denominada 'Aparatos mágicos'... en la que, por
primera vez, empleó el aluminio .
En
1968 obtuvo el Gran Premio de Escultura David Bright en la XXXIV Bienal de
Venecia.
MELVIN CHARNEY
foto tomada del ledevoir.com |
Estudió
en la escuela de arte del museo de bellas artes de Montreal y de la escuela de
arquitectura de la universidad mcgill desde 1952 hasta 1958. (licenciatura en
arquitectura) antes de su maestría en arquitectura por la universidad de Yale
en 1959.
En
1964 regresa a Montreal luego de una estadía en parís y nueva york,asu regreso se establece
como arquitecto.
Luego
fue contratado como profesor en el departamento de arquitectura de la
universidad de Montreal, donde supervisó el programa de posgrado durante varios
años.
Charney fue nombrado
Caballero de la Orden Nacional de Quebec en 2003, por sus sobresalientes logros
y contribuciones al crecimiento de Quebec. Bien conocido en Europa, fue
nombrado Comandante de la Orden de las Artes y las Letras por el gobierno
francés en 2006.DON BINNEY
fotografía tomada de http://www.stuff.co.nz
|
fue un pintor de Nueva Zelanda, más conocido por sus pinturas de aves.
Nacido y criado en Auckland, fue educado en Parnell,
Auckland, tomando clases con John Weeks y R B Sibson, quien se convirtió en su
amigo y guía en el campo de la ornitología.
Desde 1958 hasta 1961, estudió en
la Escuela de Bellas Artes de Elam en Auckland, obteniendo el Diploma de Bellas
Artes. Los tutores de Binney incluyeron a Ida Eisa, James Turkington, Robert
Ellis y Robin Wood.
En la observación de aves, Binney dijo que descubrió un
pasaje en el paisaje y la oportunidad de desarrollar una relación personal con él.
Binney se ha descrito a sí mismo como un pintor figurativo
que ve con la metáfora psíquica del medio ambiente. Trabajó con óleo, acrílico,
carboncillo, tinta y lápiz carbón, muchas de sus obras representan la costa
oeste de Auckland y Northland, que contienen el mar, el cielo, las aves
nativas, naturaleza muerta y, en ocasiones, figuras.
Se le concedió un OBE por sus servicios a las artes en
1995.
Nació en Moscú en 1937 y a la edad de 76 años, murió 01 de septiembre 2012, de un ataque al corazón en Moscú, Rusia .
Se graduó en el Departamento de teatro de la escuela Académica estatal en Memorium de 1905.
En 1956. Como miembro activo de la comunidad del
arte inconformista, llegó a dominar varios medios incluyendo pintura, grabados
y técnicas mixtas.
Debido a su producción creativa polémico y revolucionario,
no se le permitió entrar en la Unión de Artistas de Moscú - una necesidad con
el fin de "oficialmente" el trabajo como artista, vender arte, y
tener un estudio bajo el mandato soviético - hasta muchos años más tarde en
1978. Evitar los difíciles años posteriores a la Perestroika.
El artista se
trasladó a Nueva York en 1992
En 2004, regresó a residir y trabajar en Moscú
AGOSTO DEL 2012
GELI KORZHEV
Nombre
completo Gely Mijáilovich Korzhev Chuvelev
Estudió
en el Instituto Surikov de Moscú de 1944 y 1950, se graduó del estudio de
Sergei Gerasimov.. Después de 1953 Kruschev "Thaw" le dio al artista
más libertad para perseguir sus propios estilos personales. En contraste con el
anterior idealización y el romanticismo, los artistas comenzaron a pintar las
visiones más objetivas de la vida soviética, lo que provocó el surgimiento de
lo que se conoce como el "estilo severo" y Geli Korzhev fue uno de los
fundadores de ese movimiento que surgió a comienzos del período 1950-1960, con
una tendencia hacia las imágenes dramáticas, a veces trágicos, la pintura
expresiva potente. Generalmente sus personajes - personas fuertes y valientes,
con un sentido de la dignidad.
Docente
de la Escuela Superior de Arte de Moscú
Industrial (en 1951-58 y en 1964, profesor en 1966.) Presidente de la Unión de
Artistas de la RSFSR (1968). para mas información visite
http://maslovka.info/modules.php?name=Content&pa=showpage&pid=124
http://maslovka.info/modules.php?name=Content&pa=showpage&pid=124
Fallecimiento
9 de agosto de 2012, 65 años High Falls
nueva york , Estados Unidos
Artista,
arquitecto, pintor, dibujante
Estadounidense,
de origen polaco.1
Sawka
nació de padre arquitecto y madre de lingüista, Jan y Mari Sawka, en la ciudad
de Silesia, Zabrze en 1946. Su infancia se vio ensombrecida por la prisión
política de su padre en la era de Stalin. Sawka completó dos maestrías; en
pintura y grabado de la Academia de Bellas Artes de Wroclaw y en Ingeniería de
Arquitectura del Instituto de Tecnología de Wroclaw. A los 20 años, Sawka era
una estrella famosa de la Escuela Poster de Polonia y un artista líder de la
contra cultura. Sus actividades de la oposición llevarían a su exilio en 1976.
Desde 1977, había residido en Nueva York y fue parte de la corriente cultural
norteamericana. Ha realizado dibujos editoriales para The New York Times,
numerosas galerías han exhibido sus pinturas y grabados, y ha diseñado para teatros
como el Harold Clurman, Jean Cocteau Repertory y Samuel Beckett Theater. Sus
obras se encuentran en más de 60 museos de todo el mundo y ha tenido más de 70
exposiciones individuales en museos y galerías internacionales. Sus premios han
incluido el Oscar de la Peinture de 1975 en Cagnes-sur-Mer, Francia por la
pintura y la Medalla de Oro en la Bienal de Poster Varsovia de 1978.
MANUEL
ESTRADA DELGADO
ABRIL DEL 2012
Pintor
expresionista y figurativo en Colombia, acuarelista, grabador y escultor
docente de dibujo y pintura en la universidad de Nariño, docente de dibujo
científico en la universidad nacional.
ESTUDIOS
1950 -
Artes Plásticas, Universidad de Nariño, Pasto.
1951 –
ingresa ala universidad de Nariño como Profesor de Dibujo y Pintura.
1964 -
Dibujante Científico en la investigación Botánica por concurso en la
Universidad de Nariño ITA,Pasto.
1966 -
Dibujante Científico en el área Botánica y Zoológica del Instituto de Ciencias
Naturales, por la Universidad Nacional.
1968 -
Grabado, Universidad Nacional de Colombia.
1969 -
Museografía en el Smithsonian lnstitution de Washington, USA.
1979 -
Serigrafía, Universidad de Costa Rica, Costa Rica.
Profesor
de Dibujo Científico en el Departamento de Biología, Universidad Nacional.
1980 -
Becado por la OEA para estudiar Intaglio, Universidad de Costa Rica, Costa
Rica.
1982 -
Se dedica únicamente a su taller en Bogotá.
ELIZABETH CATLETT
La escultora
y grabadora de origen estadounidense nacionalizada mexicana , reconocida por su
trabajo dotado de fuerza política, falleció el pasado 2 de abril a los 96 años
en Cuernavaca, México.
Nacida en la ciudad de Washington DC, el 15 de abril
de 1919
En la
Universidad de Iowa recibió en 1940 el primer título de maestría en escultura.
De ahí pasó al Instituto de Arte de Chicago y al South Side Community Arts
Center. Mientras
vivía y trabajaba en Nueva York estuvo casada brevemente con el muralista
Charles White.
En 1946 llegó becada a México, en donde estudió en la Escuela de Artes Plásticas La Esmeralda y se nacionalizó mexicana en 1962
En 1946 llegó becada a México, en donde estudió en la Escuela de Artes Plásticas La Esmeralda y se nacionalizó mexicana en 1962
FEBRERO 2012
ANTONI TÀPIES
Artista nacido en Barcelona en 1923
fue un pintor, escultor y teórico del arte español. Uno de los principales exponentes a nivel mundial del informalismo, está considerado como uno de los más destacados artistas españoles del siglo XX. La obra del artista catalán goza de un centro de estudio y conservación en la Fundación Antoni Tàpies de Barcelona.
Tàpies fue un artista prácticamente autodidacta, cofundador del movimiento "Dau al Set", influenciado por el surrealismo y el dadaísmo. Posteriormente, fue uno de los máximos exponentes de la llamada “pintura matérica”, junto a Manolo Millares. En 1990, el artista creó en su Barcelona natal la Fundación Antoni Tàpies, nacida con el objetivo de ayudar al arte contemporáneo. mas sobre el artista en http://www.fundaciotapies.org/
Mike Kelley
de los
ángeles. Artista norte americano nacido en Detroit, Michiganel el 27 de octubre
de 1954
Su recorrido
en las artes Comienza curiosamente por el mundo de la música. Kelley forjó los
comienzos de su carrera artística en la tempestuosa escena musical americana de
principios de los 70, formando parte de la banda Destroy All Monsters . Incluso
después de trasladarse a Los Ángeles, en 1978, Kelley siguió colaborando con el
mundo de la música, siendo responsable del diseño de la portada y libreto del
disco Dirty de Sonic Youth
Cursó estudios en la Universidad de Michigan, Ann Arbor (1972-76), y después en el California Institute of the Arts, en Valencia (California), donde asistió a las clases de Douglas Huebler y John Baldessari, entre otros
YADID RUBIN
Pintor
israelí nació en 1938 miembro del kibutz
Givat Haim Ichud
1957 - 1958
estudió en la Academia de Bellas Artes de Viena
1962 - 1966
Estudió en el Instituto de Avni AL Tel Aviv
1967 - 1968
Estudió en el Royal College of Art de Londres
HERMANN GUGGIARI:
Fallece el 1 de enero a sus 87 años de edad
Escultor paraguayo . nació en asunción el 20 de marzo de 1924
Estudió en Buenos Aires.
Sus primeros trabajos fueron expuestos en ocasión de la muestra de arte moderno en homenaje a julián de la herrería en 1957, que le muestra alumno de la corriente neoclasicista por entonces vigente. en 1957 mismo, en la exposición de arte religioso, presenta algunos trabajos (san roque, virgen de la asunción) que anuncian el viraje a formas más modernas, simplificantes. otro avance lo representó el cristo de la v bienal de 1959.
a partir de entonces, guggiari ha avanzado rápidamente, en una línea al principio esquematizante; que podría luego llamarse abstracta (vi bienal) y últimamente a un metaforismo plástico como en el proyecto de monumento a kennedy (1963) o su obra parto (1965). en 1964 obtiene el premio esso en escultura en el salón de artistas jóvenes promovido por esa entidad. es miembro fundador y presidente de la Asociación de Escultores y Ceramistas del Paraguay.
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